AASGAARD'ART
STREET - DARK - POP ART
Découvrez les 2 nouvelles collections :
DARK'N POP et INK'N POP
Plus qu'une idée, un projet avec un engagement : Rendre l'art à la rue.
Retrouvez la collection Dark'N POP en NFT en cliquant ICI
L'ARTISTE
AASGAARD
Avant tout passionné de digital, de comics, et de pop art, Aasgaard évolue principalement dans un style tantôt Street Art, tantôt Digital Art.
C'est par la suite (il y a déjà de nombreuses années), qu'il s'est intéressé aux technologies de la blockchain, des cryptomonnaies et des NFTs, jusqu'à s'immerger à temps plein dans l'une d'entre elle bien connue du grand public (SHIB) en temps que traducteur officiel (Woofpaper, site officiel, plateforme Shibaswap), puis en tant que modérateur du chan Discord officiel.
C'est alors qu'il lance sa première collection de NFTs (inachevée à ce jour) dans un esprit Pixel Arts, reprenant l'univers du Shiba et des Comics : Les SHIBAPIXARTS.
Autodidacte, il s'oriente alors à la modélisation 3D afin de donner une autre dimension à sa créativité, pour finalement aboutir à la collection DARK'N POP
LA COLLECTION INK'NPOP
INK'NPOP est la toute dernière collection d'Aasgaard. Inspiré du Street Art, c'est un retour aux sources de l'artiste. Chaque pochoir est unique et réalisé entièrement à la main, puis "bombé" à l"aérosol sur un papier de qualité au format 24x32cm
LA COLLECTION DARK'NPOP
100 modèles différents limités à :
10 exemplaires physiques (signés et numérotés main avec certificats d'authenticité)
5 NFT (disponibles sur OpenSea : https://opensea.io/collection/darkandpop)
2 univers :
Dark : vous plongera dans un univers sombre à l'ambiance néo-baroque,
Pop : vous emmènera dans un univers aux couleurs vives, voire psychédéliques
Chaque pièce est réalisée à l'aide de techniques de modélisation 3D, et est imprimée sur une toile de qualité selon les caractéristiques suivantes :
* dimensions : 30x30cm
* matière : toile tendue
* cadre : bois avec crochet intégré
* encre UV anti-décoloration
MAKING OF
COMMENT EST FAITE LA COLLECTION DARK'NPOP ?
PAGE BLANCHE (ou grise) : Le démarrage. Tout part d'un vide empli de quadrillages.
GÉOMÉTRIE : Le corps se construit dans sa version la plus basique. C'est d'ailleurs ce qui servira de matrice pour chaque oeuvre.
MODÉLISATION : Là où tout commence réellement. Le corps, puis les traits du visage, la position et l'angle de vue. Les lignes sont modelées, et s'affinent. La créature ou le personnage prend forme au fur-et-à-mesure que l'on fait/défait/refait.
TEXTURATION : La définition des textures et des couleurs. Là encore il s'agit de faire et défaire pour arriver au résultat souhaité.
LE FOND : ceux-ci sont générés par une intelligence artificielle à l'aide de nombreux prompts personnels.
LES RETOUCHES : Le tout est mélangé pour être finalement retouché et obtenir un rendu homogène sur l'ensemble de la collection.
L'IMPRESSION : Chaque version est imprimée en 10 exemplaires (pas un de plus) sur une toile tendu à la main, avec une encre UV haute qualité permettant un rendu optimal des couleurs, et assurant un maintien de qualité dans le temps. Le tout est fixé sur un support en bois (avec crochets intégrés pour être prêt à trouver leur place sur vos murs !). Toutes ces étapes sont réalisées par un prestataire Made In France.
DIMENSIONS : Les toiles sont au format unique de 30x30cm. Cette taille est idéale pour une collection !
SIGNÉES et numérotées, chacune des toiles sont finalisées ainsi de la main de l'artiste
CERTIFICAT d'authenticité : Il accompagne toute oeuvre originale et reprend au format "carte postale" son visuel dédié au recto, et ses caractéristiques numérotées et signées de la main de l'artiste au verso,